刘清泉，我校教育科学学院党委书记，沙坪坝区作家协会副主席，重庆市科普作协理事，重庆市作家协会、重庆市文艺评论家协会会员；出版个人诗集《永远在隔壁》《倒退》《101个可能》，在《星星》《光明日报》《中国诗歌》等刊物上发表诗歌600余首、散文随笔及评论100余万字；曾获得《诗神》（现名《诗选刊》）“中国校园诗歌特别奖”。

身着简约条纹衫、戴着黑框眼镜的刘清泉略显清瘦，看起来朴素而温厚。在他办公室里，办公桌、沙发、茶几上都堆了几摞现当代著名诗人的诗集。

结缘于诗歌，写作就是生活

1988年夏天，刘清泉从诗刊《星星》上读到了诗人华万里的诗歌，其纯粹的抒情、独特的语言深深地吸引了他。“华老先生从感官出发，以创造性的语言刻画心中所感，让我钦佩不已。他是我诗歌创作的启蒙人。”自此，刘清泉开始了文学创作，他的处女作《外婆》发表在杂志《草原》上。

之后的几年，刘清泉一直潜心于诗歌创作。1990年，散文诗《我所选择的方式》在《诗歌报月刊》上发表，这是他所创作的诗歌第一次刊登在纯诗歌刊物上；1991年，组诗《进行》入选《重庆青年诗人年鉴》，这是他的第一次组诗创作；1992年，长诗《祭奠》获得由杂志《诗神》主办的中国抒情诗大赛“校园诗歌特别奖”，这是他第一次进行长诗写作。

“写作是我生活的一部分，就像穿衣、吃饭、工作一样。如果说我对诗歌创作有多痴迷、挚爱，那还谈不上。”在他看来，当人们面对自己真正喜爱的事物时，更多的是一种静默，完全深陷其中其实是一种被魔化的状态。

谈及对大学生的写作建议，刘清泉恳切地表示，从写作角度而言，任何建议都是苍白的。因为作文可以教，写作则不行。每个人对事物都有不同的感受。换而言之，作文起承转合，万变不离其宗；而写作的目的在于打动自己，在于对情感的调适。我们的生活纷繁复杂，难免被其裹挟。但最重要的是我们要坚持自我，说出自己想说的，凭借个性化、有智慧的表达引起一些人甚至一代人的共鸣和反思。

长情于诗歌，寻觅诗意与新意

自创作以来，刘清泉的创作灵感都与生活经历密切相关。他力求在看似千篇一律的生活中雕刻诗意，将情感化为字符。这些字符因其感情真挚而有了生命力，能触动更多人的心灵。对此，他表示：“从古至今，具有画面感、形象感的中国诗歌最重要的特质就是抒情。唐诗宋词难以超越，我们需要做的是虚心学习，坚持老祖宗的方向，竭力做好传承和拓展。”

去年7月，刘清泉出版了第三本个人诗集《101个可能》。全书近20万字，辑录了他在2008年至2013年所创作的101首诗歌。他认为,《101个可能》是个人写作手法、诗歌语言、叙事抒情风格的确认，“我发现自己找到了应该坚持写下去的东西”。

作为大学教师，刘清泉每天从学校到学校、从围墙到围墙，接触的事物相对简单。他坦言，自己的诗有一点“正襟危坐”，缺少大的拓展，“这与生活经历、自身性格等都有很大关系。诗歌创作要有大的突破还需要契机”。有人说，在诗歌领域里变换多种写作方式是在寻找情人。“这种寻找不是不忠、不贞、不洁，而是一种探索自我的途径。”几十年来，刘清泉奋笔不辍，希望在诗歌创作形式上有新的发现，建立属于自己的诗歌表达系统。

如今，刘清泉正在创作以《情绪》为主题的组诗。此外，他正着手整理二十年来创作的文字，希望能成功申报重庆市重点文艺支持项目，给自己的人生留下些许痕迹。

不止于诗歌，感受时代文化

多年来，刘清泉在高校政工干部和诗人两种角色中自由转换。生活虽忙碌，但刘清泉的创作热情从未消减。他先后发表诗歌600余首、散文随笔及评论100余万字。“忙是一种体面的借口。”刘清泉笑言，“就写作而言，当你有强烈的表达欲望时，再忙都能挤出时间”。

现当代流行的小说作品中，既有王小波的《黄金时代》，也有郭敬明的《小时代》；诗歌作品中,既有华万里的《轻轻惊叫》，也有余秀华的《穿越大半个中国去睡你》。由此可见,现当代文学风格百花齐放。对此，刘清泉谈道：“现在谈我们自己的文化特色还为时过早，一切都还在发展中，但是文学表达艺术是共通的。我们总在发展中不断寻找，在寻找中发现真善美。”

“一切手工技艺，皆由口传心授。”这句话出自首席鞋匠夏奈尔之口，旨在诠释工匠精神的传承精髓。所谓工匠精神，内涵之一便是热爱你所做的事胜过这些事给你带来的金钱。在当下物欲横流、心浮气躁的社会环境里，追求即时利益、忽略作品品质灵魂的人越来越多，强化、传承工匠精神的重要性不言而喻。刘清泉剖析道：“从社会评价、教育构成、课程组织等方面看，很多人是奔着工作去的。现在的被培养者，大都是某些行业的工作者。在我看来，我更期待人的完善和发展。”